師大藝術中心德群畫廊座落於師大美術系館，長年展出校內師生與校友作品，同時也開放校外人士申請辦展。今年八月最後一週，德群畫廊展出「流金歲月：廖仁昌與范明眸聯展」，這對夫婦在退休後才開始學畫，但當繪畫走進他們的生命，卻翻轉原本的平凡生活。
廖仁昌（右）與范明眸（左）於師大德群畫廊展出四十幅畫作，圖為展場一隅。照片提供／范明眸
先生廖仁昌今年69歲，從小就展現繪畫天份與熱情，不過直到2006年，廖仁昌才正式踏上他的學畫之路。2006年，廖仁昌報名了社區繪畫班，從素描和水彩入門，一路進階到油畫。為精進畫藝，除在社區繪畫班的學習，廖仁昌從2007年開始到繪畫工作室學習，用鉛筆、炭筆鍛鍊出扎實的人體與靜物構圖能力。
太太范明眸今年62歲，半年前剛退休，但退休前兩年就開始追隨先生的腳步作畫，不過范明眸沒有跟老師學，碰到問題時就請教先生，她指著牆上的《戀戀小提琴》說：「當初我不太會用透視法畫小提琴，就是問他。」
圖中左幅畫作為《戀戀小提琴》。攝／胡乃云
夫妻倆平常除一起畫畫，也一起參加教會詩班和政大校友合唱團，還會安排出國行程，把沿途的美麗風景用畫筆記錄下來。然而，對比現在多彩多姿的退休生活，13年前廖仁昌剛退休時的生活可說是截然不同。「他剛退休的第一年，很常是吃飯、睡覺、騎腳踏車，然後一整天就過了。」范明眸觀察道。
直到2006年廖仁昌開始學畫，並於2009年在科技大樓附近租了間工作室，待在裡面作畫、聽音樂、拉大提琴，過著規律而充實的生活，「不然待在家裡，時間一下子就不見了！」廖仁昌說。
廖仁昌年輕時即熱愛繪畫，圖為他大學時期的原子筆畫。攝／胡乃云
2016年以前，廖仁昌多用炭筆、粉彩和油畫等媒材畫靜物與人體，直到2017年2月，他在網路平台找到當時就讀師大美術研究所西畫組的賴瑋綺，向她學用壓克力顏料畫風景畫。談到這位「高年級學生」，賴瑋綺說：「他對壓克力畫法很感興趣，且勇於嘗試，常常拿他嘗試的（壓克力）技法給我看！」
廖仁昌創作至今，少說累積了兩百幅畫，這次展出四十幅畫作，包含他大學時代的原子筆畫、年輕上下班時在機車上完成的簽字筆風景畫、造訪台灣各地和日、中、義等國的風景畫，還有范明眸的水彩畫。其中最特別的一幅畫，是夫妻倆於展覽前二十天聯手繪製的《聖塔芭芭拉海灘少女》。
指導老師賴瑋綺（左）出席畫展，與廖仁昌（右）和《聖塔芭芭拉海灘少女》一同合照。攝／胡乃云
畫作主角是范明眸的外甥女，身穿白衣、白帽和牛仔褲，赤腳踩在有碧海藍天為伴的加州海灣，看來有些秀氣和俏皮。范明眸說，她和廖仁昌兩人各從畫布的一端畫起，夫妻倆人聯手創作，前前後後共花了四天時間完成。
而現場另一幅別具巧思且富有感情的畫，是廖仁昌參考19世紀立體派畫家夏卡爾的《我與村莊》創作而成的《思我故鄉》。離開俄羅斯、遠赴巴黎的夏卡爾，把故鄉村莊的小牛與景物畫進《我與村莊》，表達他對家鄉的思念，而出生苗栗縣三灣鄉的廖仁昌則仿效夏卡爾，把苗栗的中港溪、八卦茶園、尤加利樹、尤加利樹上的貓頭鷹、母親採茶的情形畫進《思我故鄉》，展現對故鄉的思念。
廖仁昌參考19世紀立體派畫家夏卡爾的《我與村莊》，把苗栗三灣鄉的特有景象畫成《思我故鄉》，傳達對故鄉的思念。攝／胡乃云
談到繪畫之於退休生活的意義，廖仁昌說：「繪畫，讓我每天都有希望。而這次辦展的目的，也是希望讓親友可以看到我們這段時間的生活和付出的努力！」當繪畫走進他們的生命，不僅讓夫妻倆在退休生活多了交集，也一起創造屬於兩人的「流金歲月」！
